高层建筑设计文艺,高层建筑设计文艺特点

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于高层建筑设计文艺的问题，于是小编就整理了2个相关介绍高层建筑设计文艺的解答，让我们一起看看吧。中国历史上有哪些比较文艺的皇帝？开...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于高层建筑设计文艺的问题，于是小编就整理了2个相关介绍高层建筑设计文艺的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国历史上有哪些比较文艺的皇帝？
2. 开始学院派素描教学体系的画家是谁？

中国历史上有哪些比较文艺的皇帝？

宋徽宗，绝对的第一名。就书法和画作方面绝对没话可说的，所谓艺事之精，冠绝古今！

要知道北宋时代的官僚也是在文学书法绘画方面都很厉害的，尤其是到了高层那些书法和文学有很多独步古今的人物。宋徽宗赵佶在这样高手如林的情况下还能有这样的评价，可不是仅仅因为是皇帝能用权势压得住别人的，是实实在在的厉害。

先把文艺的范围界定，通常指文学和艺术，艺术一般指绘画、歌舞、音乐演奏等。

按时间先后排序，以十人为限。

1、刘邦（汉高帝）

代表作诗歌《大风歌》《鸿鹄歌》。开皇帝诗歌先河。气势雄浑，为皇帝诗作少有。

2、刘彻（汉武帝）

代表作诗歌《天马歌》《悼李夫人赋》。

3、曹操（魏武帝）

代表作诗歌《蒿里行》《短歌行》，建安文学代表作。

4、曹丕（魏文帝）

中国历史上有文艺范的皇帝还是比较多的，这与当时的文化教育和皇帝自身的爱好分不开的。

唐明皇李隆基

在今天人们经常把戏曲行业称为“梨园”，把戏曲行业的从业人员称为“梨园***”，其渊源就在李隆基，热爱乐舞的他还被后世戏曲艺人尊为祖师爷，据说唐玄宗经常组织乐队人员在梨园演出，而且还亲自操刀，主持编排了大型群舞《霓裳羽衣曲》。

宋徽宗赵佶

不是一位好皇帝，绝对是一位流传千古的书画家。在书法上面，他自创的瘦金体至今无人超越；在绘画方面，他在位时成立了翰林书画院，而且他自己画的花鸟画也是古今一绝。

南唐后主李煜

一位典型的文艺青年，当了皇帝倒成了短命君主。李煜精书法、工绘画、通音律，诗文均有一定造诣，尤以词的成就最高。李煜的词，写出了凄凉悲壮、意境深远，正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑语始工”。花间派代表人物，后世称“千古词帝”。

曹丕，曹操的儿子，曹操儿子里面，文艺最高的应该是曹植，只是曹植没有当皇帝。佳作推荐：《燕歌行》

秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜，群燕辞归雁南翔。念君客游思断肠，慊慊思归恋故乡，君何淹留寄他方？贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁？

唐玄宗，唐玄宗凡是丝管必造其妙

唐玄宗李隆基在历代帝王中被赞为对文艺最有贡献的皇帝，他对音乐和戏剧深有研究，创建过戏剧活动中心--梨园，被历来的戏曲艺人尊为梨园祖师。史书写他“性英断多艺，尤知音律”，“上洞晓音律，由之天纵，凡是丝管必造其妙，若制作乐曲，随意而成”，“教坊”和“梨园”是唐玄宗两大首创，即音乐和戏剧方面的教育培训机构。

李煜，李煜“为人仁孝，善属文，工书画，而丰额骈齿，一目重瞳子。”李煜不仅在词作方面令后人大开眼界，也能书善画，换当代的话讲就是一个全能型的艺术家，各个领域都有所建树。

佳作推荐：虞美人

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

赵佶，就是宋徽宗，自小雅好丹青，未登位前被封为端王，与王洗、赵大年、黄庭坚、吴元瑜等交往甚密。他是位才华横溢的书画家，尤精花鸟、书法。他的书法成就极高，初学黄庭坚，后来自创一种瘦金劲锋利如“屈铁断金”的“瘦金体”。 宋徽宗在位时将画家的地位提到在中国历史上最高的位置，成立翰林书画院，即当时的宫廷画院。以画作为科举升官的一种考试方法，每年以诗词做题目曾***出许多新的创意佳话。

康熙皇帝，康熙本人的书法也完全出于董的路数，软美中涵有博雅的气度，但却失去了董书的神韵。他对自己的书法十分自负，经常作书颁赐大臣和外国使节，尝书写“清慎勤”三大字，摹刻石上，以拓片分赐内外诸臣，又曾为山东曲阜孔庙书“万世师表”四个大字，为江西庐山白鹿书院题写匾额，并以“学达性天”四字颁赐天下各地书院。

比较“文艺”的皇帝比较多。简单介绍如下：

一，南北朝时的梁武帝萧衍（464~549）

不但治理国家有能力，而且是一个懂得文学艺术的帝王。他品评书法的眼光独到，如点评王羲之的《兰亭序》：如“龙跳天门，虎卧凤阙。”他与当时的著名文人如谢朓等，常在一起谈论文化。《文心雕龙》就是此时的作品。他晚年笃信佛教，全国佛像林立，甚至在位于现在绵阳市游仙区的国家一级文物“平阳府君阙”上的汉代建筑雕塑铲去，重塑佛像，这是典型的“得不偿失”举动，我们说，目前我国的佛教大小造像较多，而汉代建筑基本绝迹，实在是太可惜！

（绵阳东汉平阳府君阙）

二，北魏拓跋濬高宗

六朝北魏原来是大鲜卑山下的游牧民族，于东晋未年兼并四方，在山西大同建立了国家，是为太祖道武帝。早年极信道教而毁佛法，晚年有所悔悟，高宗即位后，明令恢复佛法，乃立释迦立像一尊，长一丈六尺，这就是著名的云岗石窟。高宗皇帝无论文艺水平如何，但能为中华文化留下宝贵文化遗产，应该在文化名人中有一席之地！

（云岗石窟）

三，李煜

字重光，生于公元937年七夕，他的降临，给人间带来最甜柔的故事，最凄美的诗歌，实乃天意！

他出生于情人节，这一天也是他的父亲李璟为南唐始祖升元元年，晋高祖天福二年，他是家中老六。

开始学院派素描教学体系的画家是谁？

开始学院派素描教学体系的画家

素描是西方油画艺术的一切基础，油画作品的空间造型、光影明暗虚实对比，都在素描基础中就可以体现出来，在西方画坛上，开始学院派素描教学体系的画家是文艺复兴时期的达芬奇，为什么是达芬奇开始学院派素描教学体系呢？我们从达芬奇的素描作品或油画作品的风格中就可以知道，

无论是素描还是油画，达芬奇的艺术创作都是充满科学探索精神，追求黄金分割比例的人体解剖学，就是科学探索，达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》是最符合黄金分割比例的一幅油画，可以说在几百年的油画艺术史上，是唯独一幅，以至于这幅画被称为世界上知名度最高的一幅油画，没有之一，

若说在中国画坛上，开始学院派素描教学体系的画家是徐悲鸿，（当然了，徐悲鸿并不是第一个去西方学习油画的画家）徐悲鸿在1919年时去法国巴黎学习素描、油画，而且非常仰慕欧洲文艺复兴时期的学院派古典艺术，古典艺术的严谨造型深深影响了徐悲鸿，

很显然，素描强调的就是物象的严谨造型，素描是油画写实的基础，徐悲鸿回国后，在油画创作上就一直强调油画的写实主义画风，从素描开始写实，直到油画的写实；徐悲鸿对素描的态度也深深影响了当代画家艾轩、陈丹青等人，素描至始至终都是油画的基础，中国画不宜用素描。

到此，以上就是小编对于高层建筑设计文艺的问题就介绍到这了，希望介绍关于高层建筑设计文艺的2点解答对大家有用。