景观设计沙龙,景观设计沙龙活动方案

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于景观设计沙龙的问题，于是小编就整理了2个相关介绍景观设计沙龙的解答，让我们一起看看吧。法国写实画家柯罗的油画《蒙特枫丹的回忆》有...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于景观设计沙龙的问题，于是小编就整理了2个相关介绍景观设计沙龙的解答，让我们一起看看吧。

1. 法国写实画家柯罗的油画《蒙特枫丹的回忆》有怎样的画风特色？
2. 农村庭院如何设计？

法国写实画家柯罗的油画《蒙特枫丹的回忆》有怎样的画风特色？

柯罗（Corot，Camille，1796～1875）法国画家。1796年7月16日生于巴黎，1875年2月22日卒于同地。一生坚持旅行写生。几乎走遍了法国，还到过荷兰、瑞士、英国和意大利。

曾被选为沙龙评选委员会委员。擅长风景画和人物肖像。作品大多***用灰色调子，画面上朦胧的光线透过蓬松的树丛，照射在宁静的池塘水面和远处的房屋上面，中景部分则点缀几个牧人或少女，极富浪漫主义特色。

被认为是法国19世纪中期最出色的风景画家。他虽和巴比松画派关系密切，但其绘画风格并不属于这个流派。他的创作手法对后来的印象主义有一定影响。

从40年代中起，特别是1850年以后，人物画成了画家关注的题材，他的人物画兼有古典派和浪漫派的特色，笔触轻柔细腻、手法洗练，不论画面上的女人是笑，还是沉思，乃至稍显忧郁，她们的思想都是纯净的，心地都是善良的，尽管他的人物画不如风景画那样杰出，但有些作品比如《戴珍珠头饰的女郎》很为观众喜爱，尤其是《兰衣女》，其精美绝不在专门从事人物画的画家之下。这类画作在进入20世纪以后，受到了高度的评价。

柯罗（1796—1875）法国写实主义画家，也是杰出风景画的现实主义画家。他是法国风景画从传统的历史风景过渡到现实主义风景画的代表人物。他曾三次游学意大利，并遍游法国的山川河流、树木丛生、百草丰茂等自然景观，创作出一批继承传统又出新意的风景画和人物画。

一、法国写实画家柯罗的油画作品《蒙特枫丹的回忆》，描绘了巴黎北部附近的蒙特枫丹清澈湖水和绿色森林等景色，充满着诗情画意审美境界。表达了柯罗的思想情感、艺术手法、个性风格对自然风景情有独衷的审美理想。

二、柯罗的代表油画作品《蒙特枫丹的回忆》，表现出蒙特枫丹的清晨雾初开，绿色林地和湖面温暖而湿润的情景画面。有些倾斜的枯老树木，与湖边一棵小树遥相呼应，保持了画面的平衡感。透过薄雾的阳光点点洒在湖面上，草地上的小花正在吐露菁华。

三、在这幅油画作品中，一位身着红裙的女子正抬头扬臂***摘树上的菌菇。树下两个天真活泼的孩子，一个在告诉女子她发现的菌菇，一个在低头***摘地上野花的场景。衬托出这幅油画作品更有生活气息，红色的裙子起着活跃画面和强调效果的作用，整幅画面犹如一首温柔婉转的散文诗。

柯罗（CorotCamille，1796～1875），法国画家，出生于巴黎，早年师从古典派画家贝尔坦，因学业的优秀而获奖金，到罗马留学，在那里住了七八年。回国后在巴比松村附近的枫丹白露森林画了很多风景。

《蒙特枫丹的回忆》这幅画给人的第一眼感觉就是回忆了，带着甜蜜，还有被时光冲刷过的模样！薄薄的色彩像水墨画一样被柯罗处理的仿佛氤氲开来。朦胧的天色，淡淡的白雾飘荡在林间和湖面上，隔着时光你都能感觉到那湿润清新的空气扑面而来。画面被一棵秀美的古树，像少女伸懒腰一样占据了三分之二，枝繁叶茂，昭示着蓬勃的生命力，面对着这样一棵颇具风情如舞者一样的树很难让观者不懂欣赏之心。和古树迎面相对的是一棵瘦骨嶙峋的枯树只剩下枝条，占据画面很小一角看起来分外凄凉却巧妙的平衡了画面的构图。枯树和大树仿佛随着一阵晨风一起摇摆，仿佛在互动一样，远处湖泊，山峦，树影皆朦胧可见，恍如仙境。枯树上生长了许多木耳，树下穿着红裙的妇人，正在带着两个孩子在***集枯树上生长的木耳，夫人仰头抬臂，孩子一接一捡，为此地自然风景添足了人间见烟火之气。人与自然和谐共存！

整个画面并不是很复杂，却充满诗歌一般的韵律和节奏，从枝枝叶叶中好似能听见悠扬的歌声和甜蜜的回忆。

　　蒙特枫丹位于巴黎北方桑利斯附近，是个景色迷人的地方。画家曾去过那里，被这仙境般的美景所倾倒，这幅风景画就是对那里美丽景色的回忆。在乡村的湖边，一个晨雾初散的时刻，清新的晨风交融着湖面散发的水气，朦胧一片，温润的花草和林木的枝叶吐露着芳香，被风吹斜的古树覆盖画面大部空间，另一棵枯树曲折向上升华与之呼应，使画面十分平衡和谐，树木枝条的顺势造成一种流动感，从中可以领略到自然的生机。画面中间景色是一片平滑如镜的湖面，透过薄雾的阳光洒在湖面和草地上，四处绽开的小花，映衬着茸茸绿草，更显现出大自然的无穷魅力。

　　科罗喜欢在美丽的大自然中点缀人物活动，使自然与人构成艺术生命的整体。在这幅景色中，他画了一位身着红裙的女子正仰首摘取小树上的野果，树下有两个孩子，女孩低头***撷草地上的野花，男孩手指树上的果子。在这幅画中仍含有古典主义的意蕴，如黄金律的构图和均衡，但更多的是画家的真情实感，科罗作画爱添加枯枝，枝条曲伸多姿、轻飘摇曳，犹如美人翩翩起舞。色调轻柔，景物虚实中层次丰富，如梦如幻。科罗多用暖色铺染画面，爱用银灰色和褐色调子，因为这类色调具有宁静感，能使灿烂的阳光和弥漫的云雾更具朦胧诗意。

让·巴蒂斯特·卡米耶·柯罗 Jean Baptiste Camille Corot (1796-1875) 法国杰出的风景画家。1796年他诞生的那一年，是法国大革命的风暴和拿破仑战争之间的过渡时期。他目睹了美术史上的古典主义、浪漫主义、现实主义的兴衰，直至印象主义的兴起。因而在柯罗的身上染上了各个时代的混合色彩与艺术风格的因素。柯罗的一生就像是一首才华横溢的优秀诗篇。

柯罗的风景画，在色彩运用方面，用的最多的是银灰色和褐色调子，因这类色彩具有宁静感，能使灿烂的阳光或弥漫的晨雾展现得更富诗意。热爱自然是画风景的首要条件。柯罗十分热爱大自然，他曾说：艺术就是，当你画风景时，要先找到形，然后找到色，使色度之间很好地联系起来，这就叫做色彩。这也就是现实。但这一切要服从于你的感情。这简短的几句话，也许正是柯罗的风景画的全部秘密所在。

柯罗一生创作了3000多幅油画，其中大部分是描绘田园的风景画。他的风景画新颖，明朗，清俊，柔美，散发着诗一样的情趣。这与他热爱大自然，善于观察、悉心领会大自然一丝一微的变化不无关系。《蒙特枫丹的回忆》是柯罗的代表作，这幅画充满了忧伤的情绪。画中，一棵巨大的树，占据了整个画面的二分之一，而另一棵干枯的树与之遥相呼应，两棵树朝着一个方向倾斜着。透过倾斜的树干，我们看到，清澈如镜的湖面上，有连绵起伏的山峦和丛林的虚影。一个身穿红色衣裙的妇女，正在***树上的蘑菇，她的身边有两个女孩在帮她一起***摘。画面情节很简单，但是你能从柯罗纤细的笔触上，听到柔弱的树枝，发出的瑟瑟响声。这幅人与景交融的画作，不是画家特意渲染的理想化的风景，而是通过景物，表现了一种比大自然更抒情的内心感受。

画面上出现的，不仅是树木和池塘、人物和草地，而且还回荡着一支美丽的晨曲，像莫扎特的抒情乐章一般扣人心弦。画中表现的是柯罗对奥瓦兹河畔莫隆维尔附近蒙特枫丹丛林的美好回忆：晨雾笼罩的河面和倒影，都融溶在一片银灰色调之中，秋色中的橡树，呈现出暖调的橄榄色，母亲带着孩子在水边***摘落叶，银灰色和橄榄绿组成画面的主调，充满宁静、温馨而又亲切的感情。树木右大左小，失之布局均衡，但人物的陪衬却引起观众视线的移动，使画面产生视觉平衡，显示出了画家独特的构图技巧和丰富的想像力。远景利用早晨还未完全散去的晨雾，使林边的湖面和树影朦胧迷离，更增添了林间早晨的幽静感和抒情意味，充满着迷人般的诗意。人物富有生气和寓意，从而呼应了主题。

《蒙特枫丹的回忆》是柯罗的代表作品。

他经历了美术史上的古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义的兴衰，所以柯罗的作品拥有混合色彩和艺术表现风格。

如果一定要说一个风格的话，他在40岁以后，画风倾向于巴比松画派。因为他的作品崇尚自然，拥有自然写生的美感，堪称是艺术创作史上独具奇趣的画家。

农村庭院如何设计？

农村庭院设计应遵循这三个原则：

农村的庭院首先应该满足日常晾晒衣物，谷物，家禽动物活动的需求以及家人和亲朋好友在院子中的活动的需求，这就决定了院子必须要实用，要又足够的场地供日常生活所需。

如果为了纯粹追求美观，种一大片花草，好看是好看了，但不好用。

所以，农村庭院应该实用为主，美观为辅。

考虑到农村家庭的经济条件，一般在庭院打造上不会花费太多钱，所以设计的时候应该多考虑***用农村特有的材料，比如石头，瓦片，砖块，当地花草树木这些，这样既方便了庭院的建造，也节约了成本。

做设计，就必须要考虑当地的人文环境和庭院周围环境，因此，设计中可以融入当地的风俗习惯，当地特色物品，还应该将庭院周边优美的自然环境加以利用，借入庭院中来。

到此，以上就是小编对于景观设计沙龙的问题就介绍到这了，希望介绍关于景观设计沙龙的2点解答对大家有用。